L’art de Jean-Pierre Rousset est l’expression d’une vie en osmose avec la nature. Peintre et photographe, il en capte l’énergie, les forces telluriques et aériennes, les ondes et les lignes de force porteuses de vie. L’homme s’immerge dans l’élément naturel en quête de sensations primitives au contact de l’eau, de l’air, de la terre, de la roche d’avant l’humanité. Il laisse monter en lui des émotions puissantes générées autant par sa propre perception de l’instant et de l’environnement que par l’esthétique des éléments au fil des saisons et de la lumière. De retour à l’atelier, le peintre travaille vite, en un geste puissant, libéré, plein d’une énergie puisée aux sources de la création. L’espace restreint de la toile accueille l’infini d’une nature éternelle. L’expression glisse aux confins de l’abstraction et de la figuration ; les couleurs s’imposent tantôt en contrastes violents, tantôt en harmonie subtile et nuancée, déclinant le prisme des émotions de l’artiste. L’art de Rousset s’inscrit dans la tradition, trop souvent méprisée, du naturalisme abstrait vu par Gaston Bachelard, reconnaissant la légitimité de la représentation non-figurative de la nature telle que perçue intimement par l’artiste. 

 

Marie-José Bouscayrol in Art au Présent, Editions Regards, 2010

 

Jean-Pierre Rousset pratique la peinture et la photographie depuis l'âge de 15 ans. Dans les deux disciplines, sa démarche le place en marge des écoles et des modes. Sa peinture repose sur son rapport instinctif avec le monde sauvage. Elle nous relie à la nature secrète ainsi qu'à l'énergie.

Il exprime l'émotion et la force vitale, ce qui le distingue de la plupart des courants de l'art contemporain.

 

Robert Labeyrie, collectionneur